Фонд Прометей подготовил издание к 100-летию художника Дмитрия Краснопевцева.

Дмитрий Михайлович Краснопевцев (1925–1995) – один из крупнейших российских мастеров XX в., представитель советского неофициального искусства. Основным жанром художника был метафизический натюрморт. Краснопевцев считал, что в жанре натюрморта можно передать все, не зря одно из его интервью носит название «Говорящие натюрморты». 

Свое отношение к предмету художник выразил лаконичной фразой: «Красота - не столько свойство самого предмета, сколько результат нашей любви к нему». Краснопевцева еще при жизни называли «художником тишины», и гармонию, равновесие, покой и порядок в своих картинах он противопоставлял шуму и суете окружающего мира.

Фонду Прометей удалось собрать крупнейшую коллекцию произведений Краснопевцева в России, 29 работ, которые представлены в книге «Дмитрий Краснопевцев. Из коллекции фонда Прометей» (Москва, 2025).

 Предметом исследования Ирины Титуновой стал творческий путь художника: особое внимание автор уделила малоизвестным страница биографии, таким как переписка с Давидом Бурлюком и публикации в его журнале «Color and Rhyme», работа на студии «Рекламфильм». В книге приводятся цитаты крупнейших искусствоведов, писавших о Краснопевцеве – Р.Б. Климова, Е.Б. Муриной, И.Г. Меркуровой, Е.В. Барабанова, А.Ю. Чудецкой. 

В коллекции фонда Прометей находятся работы, происходящие из знаменитых собраний Георгия Костаки и Александра Глезера, Якова Рубинштейна и Гарига Басмаджана, Кирилла и Галины Махровых и Генриха Игитяна. Две работы принимали участие в персональной выставке Краснопевцева в квартире выдающегося пианиста Святослава Рихтера в 1975 году. История 16 работ из коллекции фонда, включая любимую работу художника «Две зеленые чаши с предметами» (1972), которая размещалась в его гостиной, подробно представлена во второй части книги.

Завершает книгу справочный раздел с перечнем основных прижизненных выставок художника и избранной библиографией. Научным консультантом издания выступил Александр Ушаков.

13 мая в Фонде Stella Art Foundation по инициативе фонда Prometheus выступила группа-музыкальный проект "Радио Яйцо". Концерт-перфоманс состоялся на фоне совместно организованной выставки «Источник питания», на которой представлены работы Виктора Цоя из коллекции Фонда Прометей и другие художники из Петербурга, Москвы, Нью-Йорка и Тель-Авива.

В 2023 году Проект Ильи Оленева получил премию Курёхина в номинации "лучший музыкальный проект". При этом Центр Курехина в лице Анастасии Курехиной предоставили несколько важнейших произведений для выставки в Stella Art Foundation.

Радио Яйцо – необычный, яркий музыкально-поэтический проект, созданный в 2021 году продюсером Ильёй Оленевым и композитором Андреем Карасёвым.

Ирония, абсурд, гротеск, тонкие, прекрасные тексты, отличная музыка в подчёркнуто академической манере - всем этим смогли насладиться гости выставки. Специальными гостями вечера стали постоянный участник проекта "Радио Яйцо" Дмитрий Шумилов, солист известной московской группы «Вежливый Отказ», а также скрипач и певец Сергей Рыженко, который много лет сотрудничал с Виктором Цоем, организовал его первый концерт в Москве.

  К 100-летию Эрнста Неизвестного фонд Прометей проводит выставку работ мастера в Доме творчества Переделкино и презентует первый перевод на русский язык книги Альберта Леонга «Кентавр: жизнь и творчество Эрнста Неизвестного».

  «Ничего или все ...»  Такое название получила выставка в Белом зале Дома творчества в Переделкино. В экспозиции - живопись, скульптура разных периодов, и графика, в том числе эскизы к проекту «Треугольник скорби».

В день открытия экспозицию представила Наталья Кортунова, старший научный сотрудник ГМИИ им А. С. Пушкина, хранитель музейной коллекции скульптуры 19-20 вв.

«У художника нет карьеры, а есть судьба», — писал Эрнст Неизвестный.
Его американскому биографу Альберту Леонгу удалось описать и то, и другое.

Автор монографии, профессор славистики Орегонского университета Альберт Леонг создал больше чем просто подробное биографическое жизнеописание: его исследовательский фокус направлен на осмысление роли Неизвестного в искусстве как художника, критика и мыслителя в традиции русской социальной и философской мысли и на его становление как американского скульптора.

 Объем книги почти в 500 страниц соответствует масштабам личности Неизвестного и невероятной насыщенности его жизни «русского кентавра». Книгу представила переводчик, автор предисловия к русскому изданию, обозреватель artandyou Елена Рубинова и руководитель издательских проектов фонда Прометей Мария Орлова.

 Специальный гостем мероприятия стала Ирина Николаевна Зорина, советская и российская переводчица, историк, писательница. Она поделилась с гостями воспоминаниями об Эрнсте Неизвестном, с которым была близко знакома.

Выставка продлится до 13 апреля